自“十四五，文化聽你說!獻策四川文化改革發展”大型網絡建言征集活動正式啟動以來，網友反響強烈，紛紛通過網絡通道為四川文化改革發展建言獻策。

扎根成都說相聲的十余年間，四川省曲協副主席、哈哈曲藝社創始人田海龍常常在思考，如何讓更多的年輕人愛上曲藝這門傳統藝術。“文化傳承宜寓教于樂，氛圍比推廣更重要。”這是他在經年累月的演出中悟出的道理。

展望“十四五”，田海龍也暢想著關于曲藝藝術的未來。“弘揚傳統文化，需要找到一個窗口，需要向年輕人敞開懷抱。”他表示，“十四五”期間以曲藝為代表的優秀傳統文化可以進一步傳承與弘揚，這需要得到相關部門在資金、場地和政策等方面的扶持，而表演者更需要思考如何圍繞核心價值觀表演傳統故事，弘揚傳統文化。

傳承優秀傳統文化常態化走進學校

“我們在日常相聲專場中，經常推廣表演四川曲藝形式，很多四川年輕人非常喜歡，但卻從未現場欣賞過。”田海龍為此感慨，不少優秀的傳統藝術和文化已經失去了舞臺。

回歸到傳承問題，田海龍表示，歸根到底還是需要抓住年輕人的興趣，“傳承文化應該從小開始，廣大高校學生是見效最快的力量。”

為此，他建議應該讓傳統文化走進中小學，常態化走進高校。具體而言，可以設立基金項目，組織傳統文化走進文化館、校園等;設立宣傳扶持項目，幫助傳統文化類企業成長;設立傳統文化傳承扶持小組，提供政策等幫助。

引導文藝作品創作給予作品舞臺

每逢年關歲末，曲藝社團都會有“封箱”習俗，這是一年最后一場演出，也是最重要的一場演出。每年這個階段也是田海龍最為焦慮的時刻——今年的“封箱之作”演點啥?怎么出奇制勝?他都會早早地將“封箱之作”的創作納入日程。

“封箱”演出當日，通常劇場滿座，“這也是‘封箱之作’創作的意義，讓它以完美的狀態呈現在觀眾面前。”不僅僅是相聲段子，在田海龍看來，文藝作品創作的一個共同點是他們都需要市場，“有市場才有生產，如果創作出來沒有市場，就不會涌現精品。”

為此，他建議要引導文藝作品創作，除了給予征稿獎金和證書，還要給予作品舞臺，“這樣就激活了創作市場，有激勵就有動力。”另一方面，可以在市場上給予普遍的主題補貼，“比如國營劇場，可以申請主題補貼，只要符合主題作品可以給予劇場費用補貼，這也能刺激作品生產。”

文旅產業應加入新體驗進一步感知文化魅力

文旅融合，已經寫進了中央“十四五”規劃建議中，推動文化和旅游融合發展，對旅游轉型升級和實現文化傳承都具有非常重要的意義。

而如何實現文旅融合發展，田海龍也從曲藝藝術的發展之路中得到了一些啟發，“文化具有根植性，曲藝具有地域性。事實上，越是地域性的文化，越具有辨識性，越具備吸引人的力量。”伴隨著AR、VR等高新技術等普及，游客無需到場也能感受到景區身臨其境的魅力，“這促使著文旅產業發展必須加入新的體驗，無疑就是文化的魅力。”

為此，田海龍建議基礎的旅游可以與演出結合，尤其是一定級別的旅游項目需有主題內容演出，讓游客對于景區有更深刻的認知。而文旅產業的推廣也應不拘一格，“可以打造旅游主題精品節目，通過全國巡演推廣走出去。”田海龍說。

華西都市報-封面新聞記者 秦怡

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關鍵詞： 傳統文化